8月23日,《孤注一掷》票房突破30亿,继《消失的她》后,暑期档第二部影片票房破30亿大关,创下中国影史暑期档新纪录。
今年暑期档,现实题材电影表现尤其突出。不仅《消失的她》《孤注一掷》,《八角笼中》《我经过风暴》《学爸》等多部关注社会热门话题的电影扎堆涌现。
(资料图)
《消失的她》《孤注一掷》目前分别位居2023年中国电影票房第三、第四,《消失的她》已超35亿,《孤注一掷》猫眼和灯塔预测最终累计票房约39亿。超22亿的《八角笼中》也创下王宝强导演作品最好成绩,超越预期。
《学爸》自上映以来,稳坐单日票房第二,上映6天累计票房近3亿。8月22日七夕节当日表现突出,以26.5%上座率逆袭夺得第一,超越《封神第一部》《孤注一掷》以及《念念相忘》《燃冬》等七夕档爱情片。
不过,同样是聚焦社会话题,《学爸》整体票房涨幅不大,目前没有成为市场黑马。而《我经过风暴》的票房数据比较落后,迄今上映7天仍未过亿。
当现实题材电影成为今年暑期档的一大关键词。为什么《孤注一掷》《消失的她》《八角笼中》能达到20亿+、30亿+票房,《学爸》《我经过风暴》却无法达到这样的爆款成绩呢?
现实题材类型化更卖座
如果把大众评分作为口碑高低的判断依据,目前《学爸》和《我经过风暴》在猫淘豆三个平台的综合评分都为8.53分,评价并不低。
《八角笼中》8.7分,《孤注一掷》8.5分,《消失的她》8.37分,排除打分人数的数量差异和各平台的机构影响等因素,综合比较可见,《学爸》和《我经过风暴》在大众评分上没有与这些票房爆款拉开特别大的差距。因此,两部影片的口碑无法在当前市场具备较强的竞争力优势。
那么具体从创作上来看,《孤注一掷》《消失的她》《八角笼中》都有将现实题材类型化的思路,所以商业性更强。
《孤注一掷》采用多视角、多线叙事的手法,全方位展现诈骗产业链的运作模式。在还原真实的基础上,通过强化戏剧性,表现诈骗工厂内部的暴力私刑,如撕裂耳朵、刺指甲盖、打断腿等,呼应现实中电诈受害者反映的“缅北噶腰子”等经历的残暴性,极大满足了观众的窥探欲和好奇心。
其中,潘生的情节线借鉴了越狱片类型,警方奔赴境外破案也有警匪片的类型元素,更满足爱看警匪动作片、爱看智斗片受众的观影快感。
《消失的她》采用悬疑烧脑类型、极致化的戏剧事件、层层反转的情节去做外壳包装,在揭开内核真相后,给观众的离场感很强,很能激发对“渣男杀妻骗保”的愤怒和批判,掀起对女性互助等女性议题的广泛讨论。
《八角笼中》的表达核心聚焦山区少年的生存困境和向腾辉的个人救赎,在这个现实主义性质的文本里,电影借用体育类型片的框架,将格斗训练场和比赛现场作为串联故事的主线,展现赛场上下的血与泪,更具视听冲击力。
而《学爸》和《我经过风暴》则并没有在现实故事的基础上进行类型化的突围,所以在商业市场上会比较“吃亏”。
《学爸》细致展现在“幼升小”的过程中,各个家庭陷入的教育困境。不过,在喜剧片类型和现实主义之间,影片没有找到非常明确的定位。《我经过风暴》作为国内第一部反家暴电影,大胆突破,具有社会意义,影片也尝试使用悬念结构来讲家暴故事,但表现手法不够成熟,缺乏足够的张力。
另外,《孤注一掷》结尾,警方成功捉拿诈骗团伙;《消失的她》结尾,遇害女性的闺蜜成功反击渣男;《八角笼中》结尾,苏木成功赢得格斗比赛。《学爸》和《我经过风暴》虽然对于“鸡娃”和家暴议题都有着相对严肃、深入的剖析,或许就是因为少了逆袭叙事的爽感,导致观众更不想通过电影加重他们对现实的焦虑。
不以影片质量高低去评判,仅从实际的票房数字去比较,通过类型化创作的现实题材电影,更能赢得广大观众买票支持。
剧情联动现实的宣发打法至关重要
从创作面拓宽受众后,电影进入市场后的宣发打法,如何找对话题,抓准观众心理,引发观众分享传播,也非常重要。
以《孤注一掷》为例,票房火爆关键在于找准了市场定位和卖点。影片选题恰好贴合近期缅北诈骗新闻热点,宣发重点也主要围绕境外电信诈骗展开。
“想成功先发疯!不顾一切向钱冲!”《孤注一掷》在6月底发布“境外诈骗工厂”版预告,短视频截取片中王传君魔性洗脑的诈骗团伙口号,对诈骗工厂组织的逼真还原和王传君传神的表演,迅速成为抖音爆款。
在此之后,《孤注一掷》迅速调整宣发方向,从主要宣传主演、真实事件改编等转向通过影片内容物料,短视频仿照社会新闻播报形式,放大片中境外诈骗集团的剧情,造成“不像演的”这种既对应现实事件,又有强烈戏剧性、猎奇性的效果,成功触达下沉市场。
在官抖的前三支超500万点赞的短视频中,都是王传君饰演的诈骗犯反派,有由他介绍的骗术手法,有他“前一秒杀人后一秒拜佛的名场面”,近一半的官抖爆款也是集中在王传君和他的角色身上。
近年来,境外电信网络诈骗事件层出不穷,令广大群众深恶痛绝,影片以“多一人观影,少一人受骗”的核心宣传语发散开,从创作到营销联动打通,极大迎合了大众的反诈情绪和认同感,因此掀起观影热潮。
《学爸》同样选择围绕片中家长“鸡娃”的教育剧情在营销上着力发酵,打造了“家长带娃写作业崩溃瞬间”“黄渤带熊孩子学英语,一个单词让中年男人彻底崩溃”等过两百万点赞的热门短视频内容,以及“你能理解鸡娃的父母吗”“看学爸黄渤辅导鸡娃血压飙升”“学爸黄渤演我辅导孩子作业”等热搜,精准集中目标家长群体的受众。
《学爸》的教育题材和对中国式鸡娃的相关情节通过网络宣传,有效找到亲子受众。在七夕当天上座率位居第一,带着孩子的爸妈比看爱情片的情侣多。
不过从购票画像来看,对比《孤注一掷》,《学爸》在29岁以下年龄层的受众占比偏低。或因自身题材不够具备更广泛的社会性,宣发内容也受限无新招,导致影片无法冲破更高的票房成绩。
而《我经过风暴》前期点映口碑没有特别突出,从上映首日起排片就不占优势。虽然女性和家庭暴力有很强的话题性,片方也在宣发上结合电影情节重点突出,但相关热搜还是集中在主演佟丽娅身上。
官抖目前仅产出4条热门视频,基本围绕片中的法庭戏展开,且微博、抖音热搜都较少,宣传层面没有产出更多有吸睛效果的内容。在受众性别和年龄方面,年轻女性观众是主体人群,没有吸引到更多男性和不同年龄层的观众。
从这个暑期档可以观察到,观众乐于看到中国电影关注当下社会现实的各类热门话题。同时,它们的票房表现也证明,凭借类型包装、话题情绪营销等手段,电影才能更出圈,更走到市场前面。
当然,不是要通过这些手段赢得票房,才是正确的选择。
一部现实题材电影从选题角度到宣传方法,追求的不应该只是热点、热搜、爆款,而应该追求更好的品质。只有电影本身创作出好内容,才能与后端的营销环节相辅相成,当银幕再现“现实”,才能获得社会的最大共鸣和支持。