说时迟那时快，热乎的《变形金刚：超能勇士崛起》文章来啦！从2018年《大黄蜂》上映之后，变形金刚系列开启了它长达5年的沉默期。对于每一位变迷而言，等待都是漫长的。

幸好，6月9日，《变7》它来了！

《变形金刚：超能勇士崛起》此次启用导演小斯蒂芬·卡普尔，替换原先在《变形金刚4：绝迹重生》《变形金刚5：最后的骑士》中逐渐表现疲软的老牌导演迈克尔·贝，以全新班底发挥IP余热，重启变形金刚宇宙，给变迷们带来新的“崛起”可能性。

(资料图)

让我们一起走进《变7》，看看变形金刚想要如何“崛起”呢？

视觉效果

变形金刚/你变了

比起其他系列IP，“变形金刚”有一个显著的特点，那就是与电影周边结合非常紧密。

我们知道，《变4》和《变5》中的汽车人造型结合了中世纪风格，需要同时变成飞机、汽车和人形。这样的高难度操作给设计师带来很大困难，相应地，也造成了玩具品质和销量的下降。有了前车之鉴，《变7》更加注重变形的实践性，对于变形金刚整体IP的宣发和盈利大有好处。

从体型差异而言，迈克尔·贝的擎天柱的设定身高八米多，而《变7》的擎天柱只有六米高。缩小了汽车人的体型，弱化高高在上的“天神”感，更方便让汽车人和人类主角进行互动。汽车人体型的适当“缩水”，使得他们与人类处在同一画面时的视觉比例更加协调。

小斯蒂芬也明确表示，他所还原的是自己童年“g1”时代的擎天柱，而非迈克尔·贝作品的简单延续。此处可以卖一波情怀，又可以让《变7》在继承前五部叙事体系的基础上，仍然与之区分开来，非常符合IP重启的原则。

剧情定位

注重代入感

从《变1》到《变5》，老牌导演迈克尔的风格始终是大场面出现、各种部队穿插，结尾狂轰滥炸，整体更注重成人受众。然而，一成不变的模式终会使观众审美疲劳。在IP走向绝境之际，注重相伴而行的青少年向电影《大黄蜂》横空出世，反而取得了不错的票房，提醒了创作团队受众定位的重要性。

《变形金刚：超能勇士崛起》就是在吸取此前经验的基础上，试图打造适合全年龄段的作品。

在这部电影中，人类主角的戏份比被提高了。在片尾高潮的大战中，男主角穿上了幻影变形而成的战甲，和擎天柱并肩作战。人类也可以作为战斗的参与者，对结果产生影响，这样的剧情在系列中非常有开创性，对于观众共情和代入有决定性意义。

在此次的男女主选角上，创作团队更青睐外貌普通的安东尼和多米尼克。两位演员在形象上更富有邻家感，在人种上更具代表性，他们作为缩影被卷入汽车人的故事中，诠释了汽车人信任人类的原因，也代表受众在前传中认可了汽车人，对于故事的完成起到了积极作用。

然而，提起“变形金刚”，可能更多老粉是在期待大型铁人互殴的场面。然而，《变形金刚：超能勇士崛起》却强调人类才是电影的真正主人公，赋予了男女主更高的主动性。缺少俊男靓女的加持，视觉快感不免打了折扣。人文关怀的出发点是好的，但这也很大程度影响了观众的满意度。孰轻孰重，还需要看市场选择，就目前豆瓣6.3的评分来看，观众并不是非常买账。

高光片段

取其精华/厚彼薄此

变形金刚本身即是具有极高热度和商业价值的IP，然而，在观众选择多样化的今天，单一类型已经不能占据市场。

小编在寻找密钥片段中看到了《夺宝奇兵》，在追杀男女主片段中看到了《侏罗纪公园》，在飙车戏中看到了《速度与激情》，在大战中看到了《复仇者联盟》，甚至擎天柱的“汽车人，出发”与美国队长的“复仇者，集结”都高度相似。一句热血口号，代表着一种带领IP重新出发的信念。不得不说一句：汽车人崛起，燃起来了！

小斯蒂芬精通市场喜好，将各电影中最精华的内核取出，重组成全新的作品。观众只买了一张票，便可以体验无数“娱乐项目”，猎奇感被提到了新高度。然而，创作团队却有些厚彼薄此，恰恰忽视了变形金刚系列的“精华”，那就是变形本身。

在经过精心筛选的预告片中，擎天柱竟有“穿模”之嫌，让观众不由发问：耗资2.5亿美元的电影怎会犯如此低级错误？汽车人变身过程的特写展示不多，而片名中特别强调的超能勇士（猛兽侠）戏份极少，变身更是屈指可数，特别是飞箭勇士，还没变身便一命呜呼，徒留无尽遗憾。唉，汽车人是崛起了，但是超能勇士没崛起成功啊！

擎天柱的胸甲与臂甲有“穿模”之嫌

在前作连连碰壁的情况下，小斯蒂芬进行更为稳妥的打法，是可以理解的。同时，他也确实给影片带来了新的血液，在周边运营、人文关怀方面十分有突破性，并打出了一套精华杂糅组合拳。可惜，影片的整体分数仍然欠佳。

小编认为，此次“崛起”并不彻底，至于会不会二次崛起，仍需继续观察。