本文转自：周到上海网

对于许多读者来说，全民会哼唱的《上海滩》的旋律可谓非常经典。2023年1月3日，《上海滩》作曲、著名作曲家、音乐人顾嘉辉在加拿大去世，享年92岁。顾嘉辉曾经与黄霑被称作“辉黄二圣”，为香港流行乐坛留下了无数经典，《万水千山总是情》《狮子山下》《铁血丹心》《世间始终你好》等经典粤语歌曲的旋律也都是出自顾嘉辉的手笔。

本期新闻晨报·周到《上海会客厅》节目，我们邀请到的嘉宾是唱片收藏家冯志文（欧鸥）。冯志文是环境艺术设计师，深圳在听文化传播机构董事长，也担任深圳电台粤语音乐节目嘉宾主持。作为黑胶文化爱好者和传播者，冯志文个人收藏了近万张头版（这里指模拟录音时代发行的第一批唱片）中文黑胶唱片，其中包括顾嘉辉的作品。而在2022年1月上海图书馆东馆进行公测的分享活动上，他曾与现场读者一道唱起《上海滩》。

(资料图片)

《啼笑因缘》是香港接受粤语流行音乐的开始

Q 新闻晨报·周到：1961年，顾嘉辉以作品《梦》参加电影《不了情》的作曲比赛，最终《梦》脱颖而出成为该片的插曲，这也是他在乐坛初露头角，在你看来，顾嘉辉之所以能走上音乐之路的真正原因是什么？

A 欧鸥：在《顾嘉辉荣休盛典演唱会》中，顾嘉辉撰文道，“我特别要感激美国波士顿伯克利音乐学院的校长，给予我机会完成音乐深造课程，亦感谢邵逸夫爵士和方逸华女士，在我留学期间对我家人的照顾；还有在我背后默默支持我的好太太，有她为我打点一切，内外兼顾，才令我得以专心致志学习和工作。”

顾嘉辉2015年的荣休感言

Q 新闻晨报·周到：当时香港地区的文化和娱乐大背景是什么？

A 欧鸥：香港因缘际会，在上世纪50、60年代汲取了上海普及文化养料，加上欧美多年影响，终于在上世纪70年代中叶，找到了自己独特的声音，令粤语流行曲冲破了方言界限，将“流行曲”的定义带至符合现代世界的定义，影响遍达中国，东南亚，甚至全球。1974年，是香港乐坛历史性的一年，是香港粤语流行曲开天辟地的一年。1974年，香港无线电视剧主题曲《啼笑因缘》的出现，是香港社会各阶层普遍接受粤语流行音乐的开始。这首由顾嘉辉作曲，叶绍德填词，仙杜拉主唱的粤语歌，是香港流行音乐的分水岭。此曲面世之后，香港人不再歧视粤语歌曲，香港音乐找到了自己的独特声音，溶入了港人生活。“粤语流行曲”开始名符其实，真正流行起来。

香港无线电视剧主题曲《啼笑因缘》（仙杜拉主唱 顾嘉辉编曲）

Q 新闻晨报·周到：为什么在上世纪70年代之前，粤语歌曲不受欢迎？

A 欧鸥：上世纪70年代之前，粤语流行曲普遍被视为低俗之作，是低下阶层听的曲种，很多时更与“工厂妹”拉上关系。当时的高级/潮流分子听的不是粤语流行曲，而是欧西（这里指欧洲和西方各国）歌曲、读洋书，听欧西歌曲是社会高端、主流青年的行为。中西流行曲明显分隔成两个不同世界。

这个时期的粤语流行曲旋律很多取自或改编自粤曲、小调或广东音乐，也有一小部分改编自欧西歌曲，例如鬼才撰曲家梁山人以电影《罗马之恋》主题曲“Three Coins in the Fountain”改编为粤语歌曲《飞哥跌落坑渠》一直流行至今。《行快啲啦》则改编自Beatles的名曲“Can"t Buy Me Love”。

唱广东话（口语）的歌曲在这个时期是十分普遍的，常见的题材有哭穷、梦想发达和扮土豪等，男女情爱歌曲方面，大多是唇枪舌剑式的男女互相斗嘴，总而言之，通俗讽刺性小市民歌词是主流，直至1974年以后，这类传统粤语流行曲一下子被掘出历史舞台。